泥火间探索四十年，首创活彩太极盏。一头银发与双手褶皱，是光阴对匠人的加冕。太极活彩，器釉兼顾，形神皆美。形之美，随心而致，行云流水；釉之美，神秘悠远，璀璨陆离。每一个视角，每一颗油滴，滴滴七彩，颗颗炫目。是人工超然，更是天意使然。百窑千盏，一盏难得！

▲ 沉浸在拉坯中的李春和

出生于台湾嘉义的李春和，从年轻时就对陶艺产生了浓厚的兴趣，工作之余甚至买来拉坯机在家里钻研陶瓷。白瓷、青瓷、黑瓷一样样摸索过去，其中仅对于釉科配置及烧制方式的试验研究，就长达十多年。

▲ 李春和早期的作品

在十多年的釉料研究当中，李春和已经能够最大程度「人为干预」地呈现出一些符合自己预期效果的陶瓷作品。然而，这种「人为」的动作，却与自己钟爱的道家「无为」思想形成两极之势。对于这种冲突的思考，最终促成了其代表作品——“太极盏”的诞生。

▲ 数十年如一日的早课

李春和崇尚道家，喜欢读《道德经》、《庄子》，喜欢太极拳。每天清晨，他都会在院子里练习太极拳，这个习惯已经保持了十几年。李春和把太极拳当做他创作生活中的一种自然归属，这种当今社会中难得的清静、淡泊，也流淌进了他手中的作品，成为他独树一帜的创作风格。

▲ 不规则的太极盏型

多年来对于道家思想的参悟，他对「无为」有着自己的深刻理解。「无为」不是「不为」，而是「顺势而为」。万物有灵，柔软的泥土「看似无为」，其实「大有可为」，充满着百变的可能性。

▲ 李春和作品-太极盏

遵守自然规律，因势利导，基于自己多年以来对于釉料配方及烧制技艺的熟练把控，充分释放出泥土中微量元素的特质，使每一种微量元素都呈现出色彩之美的最大化。除了釉色，李春和也在建盏的器型上寻求突破，将建盏的盏腹制成不规则的弧形。乍一看整个盏歪歪扭扭，仔细品味便会发觉仿佛有一股气在盏内流动。

▲ 李春和作品-太极盏

变化莫测的釉色游走在不拘一格的杯型之内，随心而至，随形而变。每一个角度都能妥帖地贴合手部，握感舒适；每一颗釉彩都能折射出不同的璀璨，仿佛宇宙之中星罗密布，观之无穷。

▲ 李春和作品-太极盏

这样的作品，才是符合道家思想天人合一的作品，也才是李春和想要表达的具有中华文化底蕴的作品。融合了太极文化与道家文化的太极盏，亦是其精神修养与专业技艺的完美结合。此系列作品分别被英国国立维多利亚与艾伯特博物馆、法门寺博物馆、北京故宫博物院及日本大阪市立东洋陶瓷美术馆等多家顶级博物馆收藏。

▲ 李春和太极盏系列作品

对于李春和来说，太极是一门「修身养性」的功夫，而太极盏更像是一场「明心见性」的修行。正如电影《一代宗师》里所言，习武之人有三境——“见自己，见天地，见众生”。我们之所以能够在他的一只盏中得见太极、见天地、见宇宙，便是缘于他修炼多年的精妙功夫！